波止場のワークショップ記録③ 佐藤信ワーク⑧～創作まで前回から引き続き、佐藤信さんのワークショップについての記録を公開します。 以下 7/25 のワーク⑧から、ワークショップ最後まで。 また、そこからつづく、創作のクラスについての記録もつづけてご紹介します。2019.09.09 03:50
波止場のワークショップ記録②。佐藤信ワーク③から⑦前回から引き続き、佐藤信さんのワークショップについての記録を公開します。以下、7/19～のワーク③から、創作前の⑦コマのワークまでの記録です。2019.08.24 17:42
波止場のワークショップ記録① opening から佐藤信さん1、2波止場のワークショップ2019も最終日を終え、早くも1週間がたちます。あれから、自分の家に戻った人、また別の場所へ寄る人、早くも次の現場に合流する人と、それぞれがこのウォーフから次の場所へと立ち去っていきました。この波止場のワークショップも来年へと続いてゆきます。ワークショップ期間中にとっていた記録を、編集し、これからブログに載せてゆこうと思います。長くなりますが、ご興味のある方はどうぞ。はじめに、初日7/18でのオープニングセッションと、信さんのワーククラス①、②の記録です。2019.08.14 15:01
17日からの記録、ダイジェスト紹介②波止場のワークショップ2019無事約20日間の滞在と上演を終え、14名のパフォーマーたちは、それぞれの場所へ立ち去って行きました。前回から引き継ぎ、松島誠さんと竹屋啓子さんの身体表現と、シンガポールの演出家リュウ・シャオイさんのworkshopについて一部だけ公開します。(記録/小林遥奈)2019.08.08 17:08
2018/9/16 十八日目記録【波止場のワークショップ】９月１６日＜本日のスケジュール＞・客席の増席、リノの位置を変えます。貼り終わったら演出稽古へ→・昨日の振り返り・１２:３０まで返し稽古等に使う・１３:３０～開場・１４:００～本番・劇場で写真撮影・おわったらスタジオ集合（時間は終わった後から連絡します）・エバレーション・そのあと打ち上げ準備（・劇場片付け班、お料理班、会場班）（開始時間はまた後から連絡します、が９時近くになると思います）●演出稽古・カーテンコール歌李さんがピアノへ行ったら、みんなは密集して顔が近づくようにあつまる。４列。自分の一番得意な言語のときだけ歌って、歌わない時は顔を下に向ける・最後、みんな身体を正面にして、それぞれ得意な言葉のものを歌う（自分がはっきり歌えるものだけ。自分の位置が後ろの人を隠していないか気を付けてあげる）--------------------●アフタートーク内容・「文化も言語も違うと思いますが、作品をつくるうえで一番苦労したものはなんですか？」ウェンミン）最初は相手の気持ちがわからなかった。確かにこれは一番大変だった。だけど、だんだんとわかってくると、気持ちの通ってなかった時の誤解が溶けて行って「そういうことだったのね！」とおもしろい発見ができたり、暗黙の了解ができてくる。一つの言語だけでは、今回のような作品はつくれなかった。大変だったことですが、一番おもしろかったことでもあります。ブレンドン）ある種の砂場のようなところに入れられると、一つの作品を作るときにお互いに反応しあわなければならない。それがフラストレーションを生むこともあったが、非常に興味深いところだったと思う。李）いろんな講師の方が来てくださって、全て初めてのことでとても難しかった。でもそれを吸収したいと思ってWSを受け、実際に作品に取り入れる時、そうやって反映させようかと試行錯誤した取り入れ方が面白かった。シャオイ）対話とアクションが行われることに意味があり、そこに僕たちが関わり続けることが重要。２０日間一緒に暮らして、実際に毎日変わった。初日と今日も違うし、毎日変わっていった。異なった文化の人が、変わっていく流れの中で、一つの瞬間を共有することはとてもおもしろいこと。この出会いはとても大切なものだと思う。若葉町ウォーフWSについて。信さんまとめ・これからも、ものをつくるトライアウトとして毎年続けていきたい。・やっているときに、どうぞみなさん見学しにきてください。・アンケート用紙を書いてください！千秋楽お疲れさまでした。--------------------●エバレーション内容・今回のWSは、これで終わりではなく、これからも継続をしてゆくWS。来年のこの時期か少し早い時期にまたWSをやります。今年の末までに募集をかけます。・こちらから呼ぶことも、募集をかけることもあるので、どうぞ呼びかけに答えてください。・強制ではないけれど、このWSのポジティブな面・ネガティブな面・提案・クエスチョンを、信さんにメールで送る。それはまた共有していく（HPにアップしていきます）WHARFのHPにどんどん更新してゆきます。Googleを介してないから中国でも見られるはず。更新が止まることもあると思うけれど、決して殺しはしないので、時々訪れて下さい。・今回のエバレーションは質疑応答という形で行ってゆきます。【出てきた質問】・エミー）「他の人の意見がどうしても気に入らない時、どうしたらいい？」・ヤグニャ）「どうすれば、グループ内のテンションのギャップを埋めて平和に過ごせる？」・玉季）「この波止場のWSを行おうと思ったプロセスについて」・李）「それぞれの背景がわからない、とても簡単な履歴を見て、どうやって人を選考したのか？今回の１８人はとてもやり方の合った人が集まったと思うけれど、私はこれ以外はやりたくないという人がいたらどう対応しますか？昔の人は新しいものに対して拒絶をしますが、信さんはどう対応してきましたか？」・ブレンドン）「グループでやっていて、恐らく機能しないような案を提案されたとき、取るオプションは２つあると思う。１つは「これは無理だ」と最初から言う、もう１つは「無理だと言わずとりあえずやって、結果やはり無理だった」というもの。この他になにか方法はありますか？・エミー）「よくWSに伝統の人を呼びますが、中国ではコンテンポラリーと伝統はまず混ざり合わない。この取り入れ方を知りたいです」・ヤグニャ）「伝統的な演劇の形を、どれだけ尊重してコンテの中に取り入れればいいのですか？伝統とコンテのバランスはどうしたらいいのですか？」・田村）「信さんのポジティブ・ネガティブ・提案・クエスチョンを教えてください」自分の方法を伝えるのには色々方法がある。ティーチング、トレーニング。信さんはWSという方法を選んだ。信さんはこういう方法でつくったけれど、昨日と今日やってみて「違う」「こういう方法もあるんだ」と気が付いてくれたら正解で、うーんとなればうーんでいい。WSという方法は色々な使われ方をしているけれど、本当はもっと慎重な使われ方をしないといけない。WSそのものは１００年くらいしかまだ歴史を持っていない。（WSの発生はアメリカ。教育学者であり哲学者の、プラグマティズムで有名なドゥーイという人物が作った。その考えをもとにWSが考えられ受け継がれてきた。それがいくつかの流れに飛び火して、いろんなタイプのものができた。信さんが使っているのは、1980年代にアメリカから来たものを、アジアの人達が4，5年かけて作り替えたもの。WSについて言えることは、WSという手法は絶対に失敗しない。それが素晴らしいところでもあるし、とても怖いところでもある。どういうことかというと、これは非常にマインドコントロールの方法に近い。（買いたくないものを買わせるとか、ヘンな宗教に入れるとか）WSのシラバスを習っていれば絶対成功するが、とてもとても注意深くやらなければだめ。WSの手法を使っている限り、この場が肌に合わない人でも満足する。だから、このWSは、メソッドを伝えたくて催したものではなくて、これから作品をつくってゆくためにはどうしたらいいのか考えるためのきっかけであった。「これは第一歩で、はじめのきっかけ。そう考えると、みんなもボクも同じ立場だった。ボクはメソッドという言葉が昔から大嫌いで、だってとてもエバってる。物を作るときに必要な新鮮なエネルギーをとても抑圧する。」だから、このWSでは「これは使える！」というものを沢山持って帰ればいい。信さんがここで伝えたことがそのまま伝わってもしょうがなくて、持って帰ったものがその場で作り変えて生かしていってほしい。そして、作り変えようとしたときの困難に出会った時の質問を望んでいるから、このWSを続けていく。伝統と現代についての質問は、比較的答え安い。本来、「トラディショナル」「コンテンポラリー」というものはない。この概念はヨーロッパの近代が作り出したもの。何を意味しているのかというと、コンテンポラリーとはヨーロッパの伝統の現在の姿をコンテンポラリーと呼んでいる。だから、ピナバウシュの舞踊とバレエは別じゃない。身体についての考え方も基本的な訓練も同じ。サミュエル・ベケットとシェイクスピアの間にはなんの切れ目もない。トラディショナルという言葉の本当の意味は「西洋人にとって、ヨーロッパ以外の伝統的なもの」という事。しかし我々にとっては、コンテとはウェスタンのことであり、伝統とは自国の昔のこと。だから、そこのギャップが必ず出てきてしまう。とても乱暴な言い方をすれば、日本人のやっている舞台は、歌舞伎や能の現代の姿。なぜなら日本語を使っている、日本人の身体を使っている、日本人の所作、記号、ボディランゲージをつかっている、日本人の感情を使っている。それが土台。今回のWSに来てくれた講師の方々の間にも、何の切れ目はない。自分達の作品を作るとき、能の作品をつくるわけにもオペラをつくるわけにもいかない。しかし、（重要なのは）全くの別物をつくるわけにはいかない。そこを踏まえた先のものをつくらなければいけない。我々はプロフェッショナルとして人間のそういうところに目を向けるべきだし、学んでいかなければならない。そのとき必要なのは、伝統とコンテを分けないという事。非ヨーロッパの伝統は、ほとんど自分の姿を変えようとしない。あるいは、変える時、とても奇妙な変え方をする。とにかく、伝統/コンテ両方に求められることは、意識を変えていくこと。「他人の意見との関わりについて」演劇というものが持っている一番根本的な表現は「私はここにいます」ということ。それはつまり「私はアナタを違います」ということ。個人でやる芸術は比較的楽である。それが演劇になると「どうしてIm here を大勢で一緒にやらなければならないんだ！」となる。だけど気がついたことが、例えば今日のパフォーマンスを見ているとみんなが「どうしよう、解決しなきゃ！」となって、なんとみんなが舞台上で協力しあう事か！ということ。演劇は協力する。徹底的に一人で表現したい、Im hereをやりたい人には、演劇はそもそも向いていない。だからこそ、プロセスはすごく大切。確信がないと辛くてやれたもんじゃない。演劇に必ずつきまとう困難。これが辛い人は、今すぐやめたほうがいい。あるいはアマチュアとして自分の好きなものだけをやる。プロとアマチュアはここで別れる。ブレンドンはとてもいいところをついた。プロは、無理なアイディアを受け入れたうえでブラッシュアップして返す。自分のできることをやるだけだと、そんなに難しいものではなくて、ここで相手に返せるかどうかがプロであり、その為の技術と才能。もう１つ、この質問が信さんにとって難しかったのは、いま信さんには受け入れがたいものがそんなにないから。それは信さんの心が広くなったからということではなく、色々経験してやってみて「ああ、知っているよ」っとなっている時に、全然知らないものを見れるのがすごく楽しいから。だから、もしかしたら今回のWSで一番得したのは信さんかもしれない。では、時間になったのであとの質問は後程！・舞台バラシ班（劇場で岡島さんと一緒にバラシ）・お料理班（モリメシのお手伝いか、ウェイウェイ中華隊）・会場班（うんと楽しくする。別途のお金でお酒をそろえる）みなさん、それぞれ班にわかれて、打ち上げのパーティーの準備をしましょう！2019.03.29 04:09
2018/9/15 十七日目記録【波止場のワークショップ】9月15日㈯ この日は本番前に場当たりをし、19時から初日を迎えました。 ●タイムテーブル ・10:00－準備（舟を事務所に配置。歌の練習） ・11:30－劇場セットアップ。小道具、モニターなどセットアップ 昼休み ・12:00－テクニカル（劇場） ・15:30－リハーサル コスチューム着て ・19:30 本番 階段のところをカーテンで仕切ってあります。本番中、出入りする人は気を付けてください。 あと、開いているのに気が付いた人は、閉めてください。 ●場当たり ・舟のシーン最初から、シーン①入りまで （舟の一番後ろの人、李さんのボートをセットしておいてあげる） （一番先頭だと思う人は階段の上で待っている。最後、岡島さんのがカーテンをしめたら開演。はじめの舟が出る） （① への動きだし遅い。動きだしみんなで一斉にではなく、ゆっくり時間をつくる。誰かは決めないが、誰か最初の人が行った所に集まる。） ・ヘイトの紙をみせるところ、きっかけ ・①と②の入れ替わり ・エミー歌い終わって携帯のシーン（携帯の入りが遅い） ・ジェンファ、水の入り。③へ（③の人達もっと入り早く） ・③から④入り ・ジェンファ、赤の扉の裏にいて、ウェンミンが去るとき扉の介錯 （ただしウェンミン去るかどうかは、またスタート誰から行くかなど決めない） （即興的でいいが、大事なのは合わせるならみんな厳密に合わせる。違うならはっきりと違うこと。そしてそれが効果的であるということ） ・ウェイウェイ、最後はけるのに少し被って下手の台上で祈る。 ・３人が横一列になって揺れ始めたらヴィヴィアン入り。ピアノを弾く。 ・ヴィヴィアン、ピアノを弾いたら、オーディエンス、それぞれのゴミを持ち入り。それぞれのキャラクターで置いていく。 ・ピアノ終わりで字幕。一回ゴミの絵を見せる。チーム⑤入り。 （ゴミを置く人達、みんながみんなに頼りすぎている。もっと全体のバランスを考える。） ・チーム⑤の人々自分の仕事を続ける。ひとつのゴミを取りに行く。 ・舟（ここで暗転は入れない） ・岡島さん、扉の介錯。李さんカーテンをあけて外へ出る。 ・最後、田村さん捌け。 ・全員捌けたら、戻っていきて、台の上と下で二列になって礼。 （最初の動きとあわせる。最後の舟はできるだけ１艘１艘見せたいので、あんまり混雑しないように。早くいきたい人は、あらかじめ感覚を開けておくなど。） （スタートは、扉のカーテンを出たところから） （外に出る時、酔っ払いと車に気を付ける事） ・礼をしたらカーテンコールの歌に入る。李さんだけ動いてピアノへ ・演奏が始まったらそれぞれ好きな場所へ行って座る。 ・お客さんとだけじゃなく、お互いにもコンタクトを取り合って歌う。 ６:４０～から６:５０まで、小道具のプリセット １９:００から、初日です。よろしくお願いします。 2019.03.29 04:04
2018/9/14 十六日目記録【波止場のワークショップ】本番前リハ、はじまりからおわりまで通し、フィードバックをしてゆきました。●インフォメーション 本日の予定 10:30 男性陣劇場へ。舞台変える。他の人11:00劇場へ。 11:15 頭からリハーサル 昼休み 13:30 最後まで。同じシーン繰り返すかもしれないけれど、基本順番にやります。覚える事たくさんあるからメモしてください。 コーヒー太郎さん紹介。本番、コーヒーショップをやってくださいます。 ●アップ 【当番：ブレンドン】 頭の重さを感じてまわす。上を向いたら左右に倒して首を伸ばす。頭の重さでまわす。 頭を手で押さえて左右にのばしてあげる。この時反対の手を下に引っ張ることでのびる。 肩をまわす。だんだん回しを大きくして、だんだん小さくする。 上半身脱力して、前に倒す。そこでダンベルを持つイメージをして、身体のまわりで大きくまわす。 ふっ！はっ！ひっ！ 「ふっ！」といって合図を飛ばしたら、飛ばされたひとが「はっ！」といってポーズをし、両隣の人が「ひっ！」とその人を切る。ポーズした人が今度違う人に「ふっ！」と合図を飛ばしてあげる。 ●舞台変え パネルを倒して、後ろの机を出す。椅子15個。 出番のない人はパネルの後ろにひっこむのではなく、椅子に座っていつでも見られているようにする。 ●リハーサル エピローグ【舟】 ・一人ずつ扉から出てくる。 ・チーム①の人達だけ、自分の板付きの場所についたら立ち止まって前をみる。 ・そのほかの人達はイスに座る。 チーム①【ヤグニャ、田村、シュウロウ、ドリーン】 ・4人そろったら字幕 ・段差を挟んで・下手台の上（ヤグニャ田村）・上手台の下（シュウロウ、ドリーン）に分かれる。 ・わかれたら、椅子に座っていた人達はヘイトの紙を持って舞台上に入ってきて、観客に紙を見せる。 ・じっくりと見せたら、リノと台の間に紙を並べる。並べたらイスに戻る。 チーム②【エミー、李、ガオレイ】 ・お祈りが始まったら、李さんが紙の川を片付ける。そのままピアノへ。 ・エミー入り。シーンが変わって、ちゃんと成立したと思ったら、ヤグニャ達ニュートラルになってはける。 ・歌が終わるとエキストラが歩きだす。みんなが落ち着いたら字幕スタート。 ・終わるところでモニターに映像を映す。 ・舌のコツコツなる音がする。 ・チーム③【丹澤、ブレンドン、ダンルオ、ウェンミン】 エキストラ水の音【ジェンファ、ドリーン、ウェイウェイがゴミ袋で音をだす】 【田村、宇井、玉季、ランジェンフェ、ダレンもゴミ袋でサウンドをつくる。繊細に】 ・エミー歌を口ずさみながらタオルを羽織って退場。 ・完全にサウンドが出来上がったら、まっくらにする。字幕。 ・ウェンミンの捌け２パターン、それぞれの方法ではける。 チーム④【ウェイウェイ、ジェンファ、ダレン】 ・ウェイウェイ、下手、台の上で祈っている。ダレン、ジェンファも加わる。 ・三人が始まったら字幕流す。 ・ウェイウェイ、下手から上手へすり足。 ・台の下ではジェンファ、ダレンの2人が出会う。 ・しゃべりはじめる。ウェイウェイ、2人に近づき一列になる。全員字幕をみる。 ・3人が揺れ始める。 チーム⑤【ランジェンフェ、ヴィヴィアン、宇井、玉季】 ・3人が揺れ始めたら、ヴィヴィアンが3人の前を通ってピアノに向かう。 ・ピアノの音楽がなりだしたら、みんなのゴミを1人1つ持って、白リノの上にどこでもいいから置く。パフォーマンスだと思って置く。あまり一斉にいかず、4人くらい。どこに置くのかはみんなで工夫。 ・みんなが物を置いて去り始めたら、宇井さんみんなに少し被って入り⑤が始まる。 ・ヴィヴィアン、ピアノ弾き終わったら自分の位置にいく。 ・ヴィヴィアン入ったら字幕スタート ・物をもちあげたら、椅子の人が花を置いてあげる。これがこの章で一番わかりやすくてドラマチック。 ・物をとるか、花をとるか選択。物→下手。花→上手。花の回収→上手へ ・4人が流れたら、みんなゴミの回収と退場。みんなに紛れて4人も退場。赤い方のドアへ ・みんながいなくなったらウェイウェイ、花を持って立つ。まず花だけをしっかり登場させる。それから歩き出す。（この花なら片手で扱った方がいいかも） エピローグ 舟を持ってでてくる。みんな自分の舟。 大きい舟から小さな舟。 チーム②（水の音が水に聞こえなかった。この水の音は、みんなのお気に入りの音だと思っていたのだけど、少し雑すぎる。ウェンミン以外の人達が、まだ実力が出し切れていない。 考えた中から発展させる仕方が共有されてない。このグループは特に言語の問題が難しい。もっと相手の為に拾いに行く。ここをやればいいんだっていうポイントを見つける。いままでやってきたＷＳや、ここでの出会いを生かす） チーム⑤（日常から物に移る展開が少し遅い。リアルな動作をやる必要はないけれど少し余計な動作が入りすぎているかも。全体のアンサンブルをもっとよく見る。 時間をつくるにはもっと丁寧にやる。辛くても反復する。その反復に耐えられなくなるからものを見つける。物とコンタクトする瞬間を大切に。） オーディエンス（自分のものに向かってるってわかるように。大概毎日かわるから。どのタイミングで出るのかは自分で考えながら。 ※大体の原則としては、このパフォーマンスがおわりそうになったら重ねていくという感じ。 待機中の在り方として、オーディエンスとして常に全員が一緒にやるという事に切り替えたので、どうかもっと慎重に。 そうすれば、1人の演出家がつくれるものよりも、もっと細かいものが作れる。椅子に座っている人達はもっとできる。即興でやる場合は、みんなは作家で演出家でディレクターなのである。 2019.03.29 03:58
2018/9/13 十五日目記録【波止場のワークショップ】2018.9.13 この日は午前、午後共にチームごとに演出プランを練りあい、創作を進めました。【午前中：10時～劇場】●インフォメーション・昨日の舞台だと、空間の使い方が狭苦しかったので、舞台美術をかえる。今日は昨日のものをブラッシュアップしてゆきます。1チーム１時間ずつ劇場で信さんと演出について話したり動いたりして、上のスタジオで稽古。5時に全チームおわったら、一回あつまって、プロローグの舟の練習。その後夕食。7:15劇場集合。軽く稽古。順番）チーム３→５→２→４→１まずは、３の歌を全員で練習。自分の言葉の歌詞でアカペラで歌えるように。●チームごとの創作・チーム３．【ダンルオ・ブレンドン・丹澤・ウェンミン】（・軽くアップ何かを放る。その何かを瞬時に思いつかないと、身体がいい加減になってしまう。貰った瞬間にすぐ放つ。）このグループは言葉の問題が大きく、昨日の発表をみていると、主題がずれてしまっている気がした。（模造紙をみて）選んだものを確認。A「戦争と災難の中で、生まれたことのない子供たちがいる」どうしてこの戦争のテーマを選んだのか？「（ウェンミン）B、Cもよかったけれど、このテーマなら愛などの他のテーマを入れ込めると思ったから」入れ込めるのは後の作業であり、これを選んだ具体的な理由はなにか？（シャオイ）多分情報を色々盛り込みすぎている。みんなテーマに対して丁寧にやっていて、ただ、盛り込みすぎてわからなくなってしまった。「戦争と災難の中で～」ここですでに二つになっているので、絞った方がいい。「生まれなかったこども」というテーマにしぼる。昨日のパフォーマンスはどういったものだったのか解説。ウェンミンは何をしていたのか？）「みんなで話し合って、ここに書いてある生命を表したつもり。私は子供で、生命を表していた。」→もし、この主題でやるのなら、必要なのは「子供の不在」だから、子供一般ではなくて「いない子供」でないといけない。ダンルオは何をしていた？）「戦争。そして傘は何を表していたかというと、あれはまだお母さんのおなかの中にいることを表していた。でも傘を差していたみんな子供であったわけではない。（戦争というものをどう扱った？）本当は戦争を表したかったわけではなくて、ただみんな戦争を扱っていなかったから私が動いてみた。（具体的に、昨日はどう動いていた？）私の表したかった戦争というのを、お母さんのおなかの中からでられない、ということで表していた。子供にとっては、おなかからでるというのが闘い。」丹澤さんは何をやっていた？）ウェンミンと男女のカップルで、ただそこにダンルオがきたことでうまくいかず、争いになるという構図でやっていた。ブレンドンは？）戦争で子供たちをうめなかった、ということについて、争いとしてあらわしていた。グループが、ウェンミンとみんな、というふうに分かれている。この主題に近づこうとするなら、まずウェンミンが他の三人をじっくり見る。もし、自分が参加できるならば、参加しようと思いながらみている。それが、生まれようとしているということ。抽象的な形でいいから、みている、ということをやってみよう。傘というものは面白いと思った。なぜかというと、傘が全ての原因だという感じがした。傘というものが「個人」の象徴にみえた。だから、傘と傘がよると、それ以上近づけなくなる。傘は災害、例えば雨から守ってくれる。だけど、近づくには傘をたたまなくちゃいけない。だけどたためず、また、たたむと武器になる。そんなことを考えて昨日傘をみていた。ただ、昨日はそれを物語として語りすぎていた。色々な要素が強すぎた。＜チーム③演出ノート＞ウェンミンも傘をもつ。傘を持って、座るところから始める（ポーズ自由、動いてもいい）ただ、子供のイノセントな瞳とか、自分の身体がそんなに大きくないということを常に意識する。そして、このウェンミンの状態ができたら、みんなも傘をもってでてきて、出てきたところで傘をひらく。そして、開いたら、自分が現実で誰なのかを決める。決めたら歩く。どこを歩いているのか？それも決め、決めたらそこの音を出す。（歌ってもいいけど、そんなに主張しない）目が合っちゃったら、なにかちょっとしたドラマを生んでも無視してもいい。それで、歩きながら、戦争か災害について、映画の映像のように目の前に思い浮かべる。そして、はっきりと思い浮かべたらそこで止まる。それは記憶でも想像でもどちらでもいい）そうしたらば、こんどはその戦争の音を出す。誰かがはじめたものに引っ張られる必要はない。（ウェンミンはみてる）自分の声のピークになった、と思ったら、傘を捨てて、身体で動きをする。その動きはそんなに長くなくてよくて、イメージがわいたら、また傘をもって、ウェンミンを見つめる。それでウェンミンは、そのときに、自分も傘をもって参加するのか、それとも退場するのか、どちらか決めていい。ウェンミンがもし参加した場合、一番最初のシーンをもう一度して、（音を出して歩くところ）それぞれ好きなところへ行く。（生まれなかった子供が立ちあがったら、それはもう生まれた何かになる。立ち上がって傘をひらく行為は「生まれた」という表現。たから、ウェンミンが立ち上がったらエンディング。ただし、ウェンミンがここで考えた方がいいのが、どうやって生まれなかったか、の方がいい。例えば、参加しようとする、立ち上がりかける、しかし傘を開かずまた座る）ウェンミンが去った場合は、去っていく方向を見送る。それで、去り終わったら傘を閉じておしまい。（そのまま普通に去る。）これをベースの演出にしておいて、あとは色々な兼ね合いで話し合ったり動いたりして決める。歩くところ。傘があって、お互い手を伸ばしても届かない。そしてその間を人が通る、そしたらまた分かれて歩く。など、そこのシーンの演出は考えてやってよい。ウェンミン）「うまれなかった子供という解釈について、三つ持っています。ひとつはお母さんから生まれなかった。もうひとつは、本当は生まれた。だけどいつもお母さんの為とか社会の為とかそういうふうに生きていて、自分の為に生きていない子供。それと、成長すればするほど、自分を失っていく人。」→このテキストでは、後者は発展させすぎ。このテキストのうまれなかった、というのは、お母さんのおなかのなかに入るよりも前。＜信さんのイメージ＞「すごくイノセンスなものは、それ自体が意味をもつのだろうか」というのがテキストのイメージ。これを戦争というテーマで考えたのが、「戦争は未来の子供たちの為、というが、この未来の子供たちってなんなんだろう。」と思ったから。イノセントだからって、なにか意味を持って影響をあたえるのだろうか？だから、ウェンミンのいじわるなイノセントがとても気に入っている、悪意があっておもしろくて。生まれなかった子供が酔っぱらってる、それは後の表現でつけてもいい。ただそれだけやっちゃうと、三人との関係性が見えなくなっちゃうから、まずはしっかり見るところからやる。三人はウェンミンのことは全く無視。だから、戦争とか災害がうわあ、うわあと動いていて、なにもなくなった。そのとき、子供のことを思い出して、ウェンミンをみる。ウェンミンをみたら、今度はこっちが見る人になる。それからウェンミンに影響される。----------------------------------------チーム⑤【ラン、ヴィヴィアン、玉季、宇井】・ここはエキストラをたくさん使う予定だったけれど、これはまだきめておらず、これから決めます。選んだテーマは二番目の李さんのもの。どうしてこれを選んだのかそれぞれ説明をお願いします。ラン）李さんと話した時、これが一番理解できた。この主題は、「川底には一種の凶暴さが含まれている」この凶暴さを、僕は希望としてとらえました。ヴィヴィアン）暗闇の中の光、というテーマに共感したからです。実際の今の自分の立ち位置が、まさにこれったからです。玉季）すべていいなと思ったけど、この二つ目なら他のも入れ込めることができると思ったから。人間にとって、暗闇の中の光、というテーマは誰でも持っていて。この暗闇と光の間の行き来が人間の生きるということだと思った。あとアーティストとして共感した。宇井）李さんの説明がとても明確だったので、骨にできるとおもった。「暗闇の中の光」は他の二つに比べてとてもポジティブで、これにしようと思った。ではテキストの中で「光」はなんですか？花。（では花とは、いつの花だろう？場面によって全く意味が違うので選ぶ）宇井：最初ラン：下流から上流に流れてるのに出会った時の花ヴィヴィアン：象の背中の花玉季：全部だけど、どんどん強くなってくる。だから一番強いのは最後。李さん最初のシーン）井戸の中の蛙。上に行こうとするのに、なにか力が働いている。それがなにかは明確ではない。真ん中）井戸からとてもまぶしい光をみる。目つぶしされているくらい、だからその光がすごくすばらしいものかというと、何も見えない。最後）はっきりは言っていない。ここで死んだかどうかはわからないけれど、川底へ落ちて、あらゆる方向から力が身体に作用してくる。だけど笑顔でニコニコしている。それは、光をみたから。光をみた代償。＜信さんイメージ＞これは、僕たち芸術家について書いたお話。だから、この話の主人公は芸術家。表現をしようとする人。そして川で、川底から掬っているというのは生活。「沈んでいる者にしか価値がない」というのは真実だと思っている。これは一番貧しい人たちがやる、ひとつの職業。日本でも戦争がおわったすぐあとはいた。インドにはものすごくいる。特にインドでは、川辺で焼いた死体をそのまま流す。川下から川上にながれてくるのは本来有り得ない。だけど、それを見るというのが、アーティストがアーティストになるきっかけ。有り得ないものを観る。それで、向こうで少女を見る。この少女の解釈は色々できて、例えば自分の表現のミューズとか、癒しとか、疲れすぎてみてしまったものとか。そして、芸術家がそれに届くようになるには、自分が自分でないものになる必要がある。変わらなければならない。ただ、変わっても、川という現実があるわけだが、それでも最後はなにか幻のようなものがみえている。」だけど、このストーリーを語る必要はあまりありません。＜チーム⑤演出ノート＞（はじまり）木の枝とか、ゴミみたいなものをひとり5個づつくらい。それを持って出てきて、この舞台にそれぞれ置くところから始まる。全部できたら、その空間のどこかに入る。そこで、普段の生活の何かをやる。石をカチカチあわせるとか、縫うとか、生活の為にやっている何かの動き。一つのことを延々とやっている、あまり説明しない。それから、2人が一緒に座っていてもいい。本を読んでいてもいいし。これをまず、相当長い時間やる。非常に退屈な日常。昨日は、脱出するまえの時間が短かった。自分がいやになる、お客さんも嫌になるくらい。そのうちに、舞台上に置いてあるものの中の何かに、とても心を奪われてゆく。（中）その物の場所になんとか進みたいが、いろいろな抵抗で思うように進めない。だけど、最後そこに到達して、物を持つ。持ったところで、いったん止まる。ウェイウェイが花を持ってきてくれて、そこに置きます。そしてそれを見る。（おわり）ここからがパフォーマーの選択。「物をそのまま使う」か「花を選ぶ」そして、花を選ぶとそこが川になる。それぞれのイメージの川で、川上へ流れていく。（好きな場所へ）そしてどんどん弱っていって、沈んじゃう。でもニコニコしている。物を選んだ人は、川に流される。ピアノの方に流されていって、どんどん弱っていって沈んでいく。こちらもニコニコしている。問題は、いろんなことが起こるけれど、いわゆるインプロ演劇みたいにそこで劇を作りたいわけではない。あんまり説明的にしない。それよりも、自分の中で起こっていることを大切にしてあげる。例えば、同じものに心がひかれちゃった場合、ここでドラマが生まれてもいい。だけど、あくまでリアクションで、作用によって動く自分の心の動きを重要視する。もう一つ要素。できれば、５のテキストのどれかの言葉を覚えて（言葉でも、文章でも）しゃべる。どこで何を言うかは自分で考える。二回のパフォーマンスを観ていると、みんな積極的で、抽象的なものをわかりやすくしすぎているかもしれない。演技が表面的。だから、主題をもっと深く自分と結び付けてください。ゴミは沈んでほしいから、ある程度重さのあるもの。例えば、全部木の枝に統一するとかでも相談していい。※変化を一斉にやらない。まわりにまかれず、自分のペースときっかけでやる。（もしかしたら最後までうごかないかもしれない）場面は15分間。ただし、みんなが死んだら、それがきっかけになって次の場面にうつる。（何故15分かというと、背景で日本語、英語、中国語の字幕が川の流れのように流れている。それが⒖分かかる）・少し早めに終わった方がいいかもしれないが、そこのタイミングはまかせる・歌を歌ってもいいが、歌う人にならないこと。まずはあんまり発展させず、きっかけと自分のタイミングをじっくりつくる。（やるまえに少し思いつきすぎ）最初から決めるというのではなく、変わっていく身体を大切にする。アイディアは、それありきで。「いいパフォーマー（ずるいパフォーマー）は、ちゃんと演技しながら、周りをじっくりと観察して感じている。そして最後に、受けたものを出す。アクションやアイディアが先行しない。たくさんまわりに転がっているものを受信する」※自分の中で、はりまり、中、おわりが一緒になってしまわないように。たとえば表現方法を変えてみる。生活の時はリアルに、求める時は抽象的に、最後はただセリフをしゃべり沈んでいく…など。----------------------------------------チーム②【エミー、李、ガオレイ】テキスト「ただひとり老婆だけが毎日夜明け前のひとときその音に耳を澄ます」テーマ：心の中を流れている川に気づけない脅威。この章にはメタファーが3つある。・川の音・老婆・都会の中の舟これらをどうとらえているのか。老婆は母なる地球を表しています。最後地球がいなくなったけれど、あれは母なる地球がなくなっても、人類は生きてゆくという、割と冷たい関係性を表しています。老婆以外の2人は人類。（地球が無くなっても人類はいきていける？）というよりは、この地球は抽象的なものをあらわしています。昨日の発表をみて、あまりにも抽象的にしすぎている。そして、母なる地球が滅びて人類が苦しむというのは、あんまりにも一般的。解釈が抜けているのが、「これは都会の詩である」という解釈が抜けている。「都市の中に舟がある」というメタファー。例えば、まったく海のない森の中に舟がある、とか群衆の中にある舟とか、それぞれのイメージは大きく変わる。そのイメージが足りていなかった。舟に住んでいる老婆は、私たちはしょっちゅう都会で目にしている存在。そんなに抽象的なものではない。だけど、都会の人たちはそのことに気が付かない。ある日その人はいなくなる、でもそれに誰も気が付かない。その人のことをもっと思い浮かべる。老婆と存在が近いのは、自分たちかもしれない。みんな一生懸命自分の舟をつくって、そこで暮らしている。そこでは人の川の音がとても聞こえて、多くの影響を受けている。他人と出会ったときに、相手をどう解釈するか。つまり、都会の中に舟があり、その中にいる老婆、というのは全く他人。他人を解釈するときにかけているのは、その人は自分だと思うこと。そうしないと「ある日いなくなる」いなくなるのがどうしてなのか永遠にわからない。・昨日のプランはじまり）地球があって、後ろに川の音が聞こえてきます。その前を携帯を打ちながら人々が歩いています。ここから、地球をとりましょう。「わたしのまわりを、人々が携帯を打ちながら歩いている」そして問題は携帯を打ちながら歩いているというところ。どうして携帯なのか？「（李）人々は現実よりもシュミレーションの世界で生きているから。自分のみせたい姿を選択してみせられる」※このテキストで問題なのは「老婆を出すか出さないか」そしていたとしてもいなかったとしても、それを表すには三人では人数が少ない。※携帯の光に人が浮かび上がる。何かしているところを、どこかに向かって歩くということで表す。没頭している人々の像。中）老婆（地球）のまわりを人間がまわっている。最後）原始の場面がまた出てきて、人は魚になって泳ぎおわる。最後、魚になるというのはとてもおもしろいと思う。自分では気づいていないんだけど、いつのまにか川の流れの中で泳いでいる。気づかないうちにみんな魚になって街を泳いでいる。川の流れの魚のようにながされる自分達。つまり、自分の本当の姿を知らない。老婆は自分の本当の姿を知っている。街とかどんどん発展しているように見えるけど、それは川の流れのようなものである。老婆を自分だと考えて、もう少し議論をしてみる。そして老婆（自分）にとっての舟は何か考えてみる。劇場かもしれないし、家かもしれない。＜チーム②演出ノート＞はじまり歌をやりましょう。そのときに、舟をこいでいるパフォーマンスをする。ピアノを弾いている人、歌うひと、舟をこぐ人はそれぞれそれだけをやる。それでそのシーンはおしまい。次につなげなくてもいい。次、携帯をだして、どこかに立つ。携帯をつける。暗くする。しばらくその携帯を見つめている。ここではそれぞれ本当に携帯を使いましょう。ゆっくり動き始める。その時なにをうるかは任せるけど、余計なことはしない。たくさんの人達が同じように歩く。エミーだけが、みんなが動いているなかで止まる。みんなの様子を見る。携帯を舟のところに置く。そして、昨日着ていたグレーの上着を着て、タオルをリノの上に敷く。そして仮面をつけて、タオルの中に入って、老婆になる。つまり、老婆は突然やってきた存在ではなくて、この人達の中から生まれた存在。老婆ができたら、エキストラ去る。そしたらば、あとの2人はこの老婆のまわりを歩く動きをする。エミーには、みんなの川の流れの音が聞こえてくる。そのとき、能の動きにするかどうするかは自由。ただ、携帯を見ている人間の感情、あるいは携帯の内容を表す、なんにせよ理由のある動きにする。2人が絡んでもいい。最後、魚になるのではなくて、それぞれの川を見つける。そこで舟に乗る。そこで舟を漕ぐ。そしたら、エミーは選択する。「舟にくわわる」仮面をはずして、漕ぎ出す。「おばあさんのままでいる」立ち上がって、舟を持って去る。松島さんや啓子さんや能で学んだことを参考にしてみるといい。ただ勝手にやらずに、相談してやる。歌のシーンを最初にするか、最後にするか相談する。エミーはピアノの近くで歌った方がいい。----------------------------------------チーム④【ジェンファ、ウェイウェイ、ダレン】選んだテーマ二番目のテーマ「希望」ゾンファ）「私は動作で選びました。説明が一番よくわかったのがこれでしたし、他の人達の要素も入れられるとおもったので」ダレン）「この動きは曲線を表していて、水を表せると思った。」大体のベースはあれでいいと思った。ただ、決まりすぎて、二回目の動きがなぞっているように見えた。また、緊張感が途切れてしまったところがあった。劇中でしゃべっていたのは歌。「大きな川の水は東の方に流れていく。」という歌詞。それをどういうふうに歌うか。歌詞に共感して歌うのか、からかって歌うのか。ダレン）「テーマが希望なので、誰もが希望を求めているという意味で歌いました。希望を探すときに、身体でも探すし声でも探す。」ジェンファ）「特に何も考えないで歌っているんですが、その時の自分の身体の状態から出てくるかんじで歌っている」ウェイウェイ）「割と静かな場面がつづくので、それを夜と位置づけ、声をだすことによって夜明けを表し希望を見つけたという表現でうたっている」本当に希望として歌うのか？皮肉に取り扱うのか？これはどちらを選択しても構わない。歌の効果には二つある。一つはミュージカルのようにその場面を印象強くするため。もうひとつはブレヒトのように、歌う時は役から離れ、別の次元を差しはさんで中断し、説明するために歌う。それから、ステージがかわったので、動きがかわると思うので詰める。それから、上半身だけの動きの場面と全身を使う場面を自分の中ではっきり区別する。（見せ方というよりも自分の中で）またパフォーマンス中は、後ろの壁に詩が川のように流れている映像を映します。ここでは、その言葉を発生する人がプラスされます。（パフォーマンスには直接かかわらないけど。ずっと朗読するわけでもない。）パフォーマンスがとても完成されていたから、なにか壊すものを入れたかった。----------------------------------------チーム①【田村、シュウロウ、ドリーン、ヤグニャ】選んだのは４番目テキスト「神聖なる川よ」テーマ：舟とは？田村）「川を挟んだ人々との対話について、全然違う文化が出会ったとき、まじりあうのか、塗り替えるのか、争いがおきるのか、どうなるのかをお客さんに託したいと思った。それが今の日本ととても共通していると思った。」ドリーン）「4番目の主題の意味は、コミュニケーションの手段はなんだろうか、ということだと思う。コミュニケーションの手段がないゆえに争いが起きるのだと思った。そしてコミュニケーションの手段は言葉だけではないと思った。」シュウロウ）「ランジェンフェが図解を書いて説明してくれた時、とてもリアルに主題や構造が自分に迫ってきた。両方の人々は祈ってるには祈っている。気持ちはあるのに真ん中を行き来する舟がない、それは何故なのかということを考えました。このテキストの中では舟がないからコミュニケーションがとれない、と書いてありますが、果たして舟があったとしてもとったのだろうか？」ヤグニャ）「コミュニケーションの手段は沢山あるのに使い方を間違っている。あるのにミスコミュニケーション、それがとても興味深い。舟があるのに人が使わない。それを使って平和にするとかをしないのがおもしろいと思った」3つの場面について、どんな場面を考えたか。はじめ）片方の岸が楽しい、片方の岸が恐ろしい。お互いが、それぞれ自立して対比している」中）ハッピーな方がこの気持ちを伝えようとする。しかし、恐れのほうは拒絶する。おわり）結局なにも変わらずに、対比の存在としている。ただし、ハッピーな方は「自分たちの土地に戻りたい」と祈り、恐れている方は「もうなにも変化がおこってほしくない」と祈る。祈りの意味は違うが、どちらも川に祈っている。話を聞いていると、すこしテキストから離れていってしまっている。テキストでは、両方が両方を恐れている。片方は、自分達がそこを捨てて旅立ち向こう岸にいった罪を恐れている。舟があっても出すことができない。向こうにいったら、土地を捨てた罰を与えられると思っているから、舟がだせない。「自分で行きたいけど、行ってはいけないと決めている」片方は、向こう側が恐ろしい人々だという恐れを抱いている。攻撃を恐れているから、舟がとても恐ろしい。コミュニケーションの恐ろしいところは、親切に出した手自体が相手にとって恐ろしいものであったり、手を出すことが恐ろしくて躊躇する（出したいけど資格がないと思ってしまう）こと。つまり、片っぽがなんとかすればなんとかなると思うのは違う。昨日のパフォーマンスで面白いと思ったものは、情報の川が恐れを呼んでいるということ。たとえばヘイトの写真で「日本人お断り」の文字を見た時、日本人は反発するか？おそらく、反発よりも恐れが勝つ。差別の恐ろしいところは、相手を恐れさせること。そして逆にいうと、こういうことをする人達の動機も、実は恐れである。エドワード・ボンド「戦争の原因は怒りだ。だけど、怒りの本当の原因は恐れだ」両方の恐れがエスカレートしていくことが恐ろしい。行為と、行為を写真にとる、というのは全くの別行為。そして、この写真をネットにあげるというのもまた別の行為。実際は10人くらいの人の恐れが、ネットで拡散され、韓国の代表のようにみせている。また、黄色人、黒人の恰好をした写真では。自分と違うものを真似している。そのとき、笑いと結びついてしまう。それはとても表面的で、相手に深く入れなくなる、見えなくなる。と言っておきながら、結婚したい相手ランキングは外国人。そして、こういう何の意味もない統計をとること自体。この統計に、自分はどこにもいない。ネットはとても便利だけれど、そこにはゴミばかりがある。ヤグニャ）「今の時代に生きていて、情報とかイメージの過多の時代に生きている。ただ、こういう分断というのは新しい事でもなんでもないが、今の時代の問題は、自分にとっていい情報で周りを固める事が可能であるという事。例えば、トランプ大統領が当選したとき、自分は日本にいたが、そのとき情報の流れが見えてとても興味深かった。自分のFBは当選にびっくりしていたが、それは反対派で自分の周りを固めているから実際のところが見えていなかった。これが南部の人達の間の反応であったら、だれも驚いていない。」ではこの情報をつかって、何を表したいのか？）「恐れや誤解が鍵として絶対にあるだろうということは思っていた。その恐れ、誤解、という点で、このヘイトの情報は共通していると思ったので使った」・2つの岸がある2つに分かれるまえ、みんなが一緒だったのはよかった。つまり、もともと違う2つのもの、というわけではなく、本来は同じものが二つにわかれてしまったという解釈はいいと思う。＜チーム①演出ノート＞はじまり）・開始の位置は即興だと難しいからよく決めておく。プロローグがおわったあと、去らずに定位置へいく。そこから移動して、前回の通り4人が一つになって円になり内向きでうずくまっている。そこからどんどんと立ち上がる。能のすり足をつかって、跡をつけるように音を出しながら歩く。相手と出会ったら、ジャンプする。（コンタクトしっかりとっておく。着地は静かに）映像が後ろにながれているから、それをちゃんと意識する。・まわりながら、川の音だす。そして、4人はふたつにわかれる（ヤグニャ、田村）（ドリーン、シュウロウ）見つめ合って、だんだん恐れがうまれるまで。・そのうちにエキストラがヘイトの紙を客席にみせて、その紙で川を2つの間（段差のところ）に作る。中）・並べ終わったら、自分の紙を出して、客席に向いて読み上げる。お互いの内容をシェアしあって、全員がみんなの言葉を自分の言葉で言えるようにする。それがおわったらできるだけ近づいて、この言葉を相手に届けようとする。相手に向かって紙を投げる。川の向こうまで投げ入れる、でもすべて床に落ちてしまう。おわり）・床には落ちた紙。ひとり二枚ひろう。そしたら、その紙を置く場所を決める。それぞれがそれぞれの方法で、その紙を拝む（それぞれが知っていて、自分がやる拝み方。パフォーマンスではなくて、本当にやっていい。ただ、人に見せるため、聞かせるためじゃない）祈るのは、恐れを鎮めるため。-------------------------●インフォメーション今日はこのあと１番最初のシーンを練習。それから夕飯、そのあと7:15分にはもう一度ここに戻ってくる。●プロローグ練習自分でつくった舟をイメージして実際は持たない。順番は決まっていない。（待ち方は、階段の方に広がる）続々と舟をもって入ってくる。入る前は、ただ普通に立っている。前の人が言ったら普通に入ってきて、自分のコースのところへ行く。コースについたら、舟を持つ。そして、パネルに到達するまでは、まっすぐのラインでくる（斜めはNG）ついたら、パネルにそって歩いていい。（もちろんぶつかっちゃうなとかは臨機応変に）少しゆっくりすぎる。もうすこしスピードアップで。（能の訓練やりすぎたって思われるよ）本番は、途中の出入りなどはガラスの入口、階段の入口つかえます。●歌（約3分）中国語、英語、日本語、みんなで、の順番。中国語：李さんの声を中心に。他の人はすこし声をおさえる（そのかわり子音をはっきり）英語：李さんハーモニー。声量ほしいから全員歌う。日本語：李さんハーモニー。レガートやさしく歌う。みんなで：李さん混じる。●舟からのヘイトシーンヘイトの紙はあくまでゴミだから、そんなにきちっとしない。ただリノの上にのせてはダメ。人はパフォーマンスをしないように。ペーパーがオブジェクトパペット・ばらばらに出たいので、最初の方に入ってきた人は後に回るとか、意識的に順番変えて。・パネルのうしろに行く動きがとても重要。・台の上を歩く人は音にすごく注意する・舟動かしている人、呼吸して。呼吸を意識する。●インフォメーション今日は短時間で進めましたが、昨日みた感想をいうかわりに具体的に提案をしたつもりです。だから演出で決めたわけではありません。ただ常に観客にどうみせる、かを意識すること、その仕方をみなさんと共有しました。演出家によってやり方は色々あれど、今回の場合は「足してゆく」つまりどんどん挑戦する。そして、リハーサルのときは余計なものを削ってゆく作業にしたいと思っております、いろいろと試してみてください。あしたは10時にスタジオ集合。少しだけウォーミングアップ。テクニカルスタッフが二人くるので紹介します。午前終わったあと照明などが入ります。（何人か背の高い人手伝ってもらう）飯名さんが来てくれました！字幕もつくってくれました。本番、映像は吉本さんがとってくれます。2019.03.29 03:47
2018/9/12 十四日目の記録【波止場のワークショップ】2018/9/12 この日は信さんによる創作へ向けてのワークショップを行いました。午前中は各自、課題で作った舟のオブジェをつかってワークショップを行いました。午後は、前回決めたチームでつくってきたシーンを発表し、より具体的に創作を進めて行きました。2018年9月12日 【信さんWS】 ●エキストラを決めるくじ引き。 エミーチーム：希望人数４人（シュウロウ、丹澤、ドリーン、ウェイウェイ） ヤグニャチーム：希望人数3人（エミー、ダレン、ジェンファ） 午前中はエキストラを入れての創作、昨日のブラッシュアップをする。 午後は舟の演出についてのWS。その後発表をする。 13時30分スタジオで舟をつかったWS ●オブジェクトパペット オブジェの扱い。 これから舟をあつかうけど、例えばどこを持つかどこを見せるのか、どういう性格なのかよくオブジェをながめる。 自分がオブジェを使うのではなくて、そのオブジェの性格を把握してやること。 コントロールするときに、舟から目を離さないように。そして舟と自分が同化してきたと思ったら、行先を一緒に見る。意識を共有してあげる。 色々試して舟の個性を探ってみる。 舟をお客さんにどうみせるのか、自分がどう舟をみているか。 一人ずつ部屋の端から端へ。空間を意識（これは川とか海とかそういうものを想像するというわけではない）大きい舟から発表。 ☆まず最初は舟を使わない。あるつもりで ☆次に舟をつかって二分間、端まで行く ・李：もちあげたとき、もっと上を見てあげる。屋根の上がとても大切。 ・ガオレイ：（舟やっぱり１分間に）最初はとてもよかった。このディテールが効果的だった。ただ、一生懸命やっていたけれど、あの人形に視点を合わせるのが難しかった。 ・ウェイウェイ：途中で一回音楽が変わる。じっくりと押していく。 ・シュウロウ：もし今のパフォーマンスに何かを付け加えるなら、考え方の例として、中の人が窓をしめているという風にするのより外から自分が閉めて、閉められた舟がどう動くのか。あと最後のおき方が雑だった。落とす場所まで持ってきて、止まって、ぽとりと落としてあげてもいい。 ・ダレン：しばらくその場から歩きださずに、じっくりと舟を揺らしている。 ・エミー：最後、ひっくり返す直前を、もう少しゆっくりとやってあげる。一回止めて、ひっくり返す。そうじゃないと、舟がエミーの扱う物になってしまう。 ・ドリーン：腕を丸くして抱えるように運んでいく。最後は床に置いて、前から引っ張る。 ・宇井：二回目の舟あり、とても民族的な音楽にかわる。 ・ラン：初めから民族チックな音楽。エンジンをかけているのか、舟を時々小刻みに震えさせてる。 ・ウェンミン：舟を、片腕にのせて進む。舟をつまんで腕から垂らす。それをつっついてみたりして、床に置いて去る。 ・丹澤：まっすぐ持って進んでいく ・玉季：窓からスタート。舟と舟の屋根の隙間からそとの光を覗いているみたい。 ・ヤグニャ：足で舟を動かしている。息を吹きかけたりしている。 おもしろかったけれど、オブジェクトパペットではなかった。舟の動きを探りたいなら手でやった方がより可能性がある。さがすという事をする。便利に使わないように。演劇と違って、即興をやるときはもっと敏感でないといけない。 ・ダンルオ：目をつぶって、呼吸をはっきりつかいながら進んでいく。途中でやめる。 今やめたのは方向を見つけられなかったから。それは正しい判断だと思う。本番もそうしていい。 ・ブレンドン：繊細でよかったけれど、舟と人が近すぎて「舟を運ぶ人」になってしまっていた。少し持ち手を端にして、力をもっと緩める。人と物が一緒になると人形芝居になってしまう。そうすると、やはり人の存在感の方が強くなってしまう。 ジェンファ：舟を肩に乗せている。左手の指をくわえている。 一見すると、これはパフォーマンスに見えるかもしれないが、これはヤグニャやブレンドンとはなにが違うのか。１つは人間がコントロールしていない。もう１つは左手が明確なフィクションでとても考えられている。肩で支えている舟、これが一番大事だという考えられたフィクション。肩に置いたことでつよく舟の存在がでた。 ヴィヴィアン：舟がないとき、一回空中で舟が消えた。舟ありのとき、最後ポトリと落ちて終わった。 田村：一番小さな舟。片手にもって、歩きながらその手と自分の距離をどんどん離していく。 ＜シャオイ・コメント＞ 小さな舟が特におもしろかった。これは舟ありと舟なしと2段階でやっているが、これら２つは全然別物。舟があるときは、自分と身体があって、舟があって、この間の距離があって、と３つの作業が必要。 小さな舟は運ぶのは簡単だが、存在も小さく、舟の声を聴こうとしてもやはり人間の存在が強い。 本番、自分のつくった舟を扱えるのはプロローグで舟を持たないとき。エピローグでは他人の舟を持ちます。（15日、16日で舟はかわります） 午後：チーム創作 チーム①【ヤグニャ、ドリーン、シュウロウ、田村】 9:09:99 四人が円になってうずくまっている。脱力。どんどん身体をあげて散る。 能の足をつかったすり足で跡をつけるように音を出して歩く。人とであったらジャンプ。 ヘイトの紙が長い川のように繋げられて端と端をもってバサバサする。 メモをとりだし、客席に向かって読み上げる。 ヤグニャ.田村とシュウロウ.ドリーンにわかれる。 みんなで何かを祈りだす。 信さん「空間を意識する。例えば位置を偏ってみる。ぎゅっとしてみる、パネルだって使える。部屋の白のところから、赤のところへいってみる、など」 シャオイ「舟のときより空間への意識がない。」 チーム②【李、ガオレイ、エミー】10:11:87 李ピアノ、ガオレイ体操座り、エミー器に水を入れて歌う。 エミー上着をはおる。他2人エミーの周りをぐるぐるまわる。太極拳みたいな動きでスマホやパソコンをしてる。中心から移動しようとするエミーを引っ張り戻すと3人とも倒れる。李、よみがえると魚のように動いてピアノを弾く。エミーとガオレイも魚のように泳ぐ。 チーム③【ブレンドン、ウェンミン、丹澤、ダンルオ】9:47:72 ウェンミン板付き。洗濯ばさみのついた白い布を被って、ストローでアサヒビールを飲む ブレンドン、出てきてぐーちょきぱー（英語）を歌う。丹澤も出てきて同じく歌う（日本語）。客席に沿って対をあるいている。ダンルオ、パネルからでてくる。 傘を開いたまま3人がウェンミンのまわりをまわる。ウェンミン、相手にきりふきで水をかける。バケツのなかに、急須から水を入れる。 傘をひらいたまま、みんなでおしくらまんじゅうをする。 チーム④【ジェンファ、ウェイウェイ、ダレン】8:04:76 各々それぞれのところから出てくる。ウェイウェイは赤いところに座っている。 ゾンファとダレン、お互いに動きながら、出会う。 ウェイウェイ入ってくる。 3人出会って横一列になる、顔が並んでいる。上下して顔の高さをすばやく変える。 3人喋りだす。歌「大きな川の水は東の方に流れていく」という意味。 チーム⑤【ランジェンフェ、ヴィヴィアン、宇井、玉季】12:58：05 玉季ティッシュを肩に乗せて踊っている。ティッシュをちぎっているランジェンフェ。 宇井が歩いてティッシュをばらまく。 ヴィヴィアン、ティッシュを食べる。ピアノを弾く。 ティッシュの取り合いになるランジェンフェと玉季。ピアノを弾こうとするヴィイヴァンと邪魔しようとする宇井。バナナロールをしながら、みんながひとつの山みたいに積みあがる。 みんな物が多すぎるかもしれない。物は最後に出てくる舟だけでいい、くらいに思っている。 最初のヘイトの紙も長くする必要はない。 あした、感想のかわりに具体的な提案をする。 ●リノリウム カッター使うから気を付ける。 掃除をしながら、岡島さんセンターラインを計算している。赤い線をつける。 真ん中の部分、赤線の上にクリアテープを貼る（消えないように） そこから半分ずつ白リノリウムを敷く。 ※赤の床合わせでリノを敷く。斜めだったので、下敷きいに板をひいて切る。 右利きは左で押さえて右でカットしないと危ない 「一寸二寸大道具」 カットしたらクリアテープを貼る。 名物のリノずらしは汚れるからやらず、端から引っ張る。 リノの側、クリテ貼る。 リノとリノの間をあけるのは、ゴムはのびるから。そうするとお互いぶつかってそこのところが盛り上がってしまう。本来はボンドでとめるけど、今回はクリテで仮止めなのでのびやすい。 2019.03.05 08:49
2018/9/11 十三日目の記録【波止場のワークショップ】2018/9/11 この日は午前中は信さんによる創作へ向けてのワークショップ、午後は清水寛二さんによる能のワークショップをしました。# ０９１１ 信さんWS 記録 ・ヤグニャによるウォームアップ ・２・８カウントに合わせて四肢のストレッチ ・巨大なガムを口に突っ込む。それを噛んで顔を動かす ・ガムを手に吐き出したら取れなくなってしまう。それを取る方法を探し て身体中を使うが、触ると今度はそこにくっつくので、また取り方を考 えないといけない。 ・ペアに分かれる。お互いの身体の痛いところをシェア。マッサージ。 ・最後、全員立ち上がって、歩き回る。目が合った人ににっこり笑って朝 の挨拶をする。 ・くじ引き。１つ〜５つのりんごが描いてある。１つの人と５つの人でじゃんけんして、勝った方が最初が良いか、最後が良いか選ぶ。ダレンチームがりんご１つ。じゃんけんに勝って最初を選ぶ。 ・１５分打ち合わせ。稽古場のなかで観客にどう居てほしいかを話し合う時間。最初のダレン班は劇場使用なので、１５分の終わりにそこへ再集合。 ・各自作業になったところで、もりめしのアナウンス（山田） 【ダレン、ジェンファ、ウェイウェイ】 ・１Fの舞台で。 ・ジェンファ、ダレン、時間差で入場し、同じ動きをずれて繰り返す。時々揃う。 ・赤エリアでピアノ椅子に座っていたweiweiがゆっくりと歩いて入場。ダレンとジェンファは接触し、お互いの体重を使ってシンメトリーに動いている。 ・３人ともが、ゆっくりと歩き始める。並んだところから、輪唱が始まる。「泉の水が落ちてくる」というような意味らしい。そのまま、それぞれゆったりとした動きで動き始める。 ・止まって「言わざる」のポーズ。三人の目が合う。集まると見せて、全員バラバラに離れていく。 【宇井さん、ラン、ルイジャオ、玉希】 ・２F稽古場。舞台上にバラバラとボール、傘、木の枝、豚骨など。 ・観客は窓鏡側の角から、斜めのラインで見る。 ・一人ずつ出てきて、モノと戯れる。木の音を聞く。豚骨の匂いを嗅ぐ。傘に頬を擦り付ける。ボールをこすって音を出す。 ・ボールペンをカチカチし続けるラン。ボールで遊ぶたまき。一人ずつ、ある特定のモノに集中していき、それがゆっくりと終息。 ・ルイジャオ、ピアノへ。なんだっけ、この曲。ビデオ撮ったのでそれ参照。 ・宇井さんが椅子を奪い、弾くのを邪魔しようとする。弾こうとするルイジャオとの戦い。 ・たまき、ランは、ゆっくりとした動きの反復。 ・ピアノ、一音ずつ宇井さんが弾く。ランが小さな舟を持ってきて、水平に泳がせる。たまきさんのボールに接近。青いボール、水？たまきさんが舟を受け取る。舟を持ったままゆっくりと寝転ぶたまきさん。ラン、ルイジャオ、ういさんも、それぞれゆっくりと寝転び、停止。 【李、エミー、ガオレイ】 ・真ん中だけ空けて、好きな方向見て座る。 ・李さん、ピアノへ。なんか、中国のポップソング？の弾き語り。李さんはらららで、エミーが真ん中に立ち上がって中英日で歌う。レイが、真ん中少しピアノ寄りに座っていて、舟を漕ぐ動き。頭に、後ろ向きにコメディアマスクをつけている。 ・歌が終わると、李さんはすり足で部屋の中を歩行。レイはPCスマホをいじるような動きしながら、ゆっくりと歩き回る。エミーは、羽織？をまとって、中央で踊る。エミーの動きがエスカレートするのに呼応して、二人の歩行もうるさくなっていく。エミーが倒れると、レイと李、静止。 ・へへへへ！と悪そうに二人が笑って、レイがなんか、やたら壮大な音楽をかける。オペラ風味なのが、なんかデジタルな感じのリズムトラックになっていく。ヒーローショーっおい音楽。 ・李とレイが、なんか、「いわゆるかっこいい動き」みたいなのをずっとやっている。擬闘とか。李は明らかにふざけている。顔芸。 ・音楽が終わり、三人がゆっくり倒れる。 ・李さんが立ち上がり、また動き始める。そして、再びピアノへ。 ・なんか爽やかな音楽が鳴り響くなか、一人ずつ観客を立たせていくエミー。手を鳥のようにふわふわと動かす。一人目のたまきさんが戸惑いながらも真似をしたので、全員それに続く。 ・曲が終わったところで 【ウェンミン、美緒、ダンルオ、ブレンドン】 ・美緒、ダンルオ、ブレンドンは傘持って壁際に。 ・真ん中で、傘の中に寝転ぶウェンミン。バケツと小さなヤカン、金麦がある。 ・傘を開いた三人が「ぐーちょきぱーで何つくろう」の歌を中国語、ブレンドンは何語だ？美緒は日本語で歌うなか、金麦をぱかっとやって、乳飲み子のように飲み出す文明。 ・雨がどう、みたいなポップソングを歌うブレンドン。傘を回す。文明はそっちを見ながら金麦を飲んでる。 ・歌が終わると、三人、傘をバサバサ、いろいろな方向へ開く。 ・三人、傘をたたんで、それで擬闘。傘を引っ掛けたりしてコンタクトインプロ。 ・起き上がる文明。ヤカンの中の水をバケツに注ぐ。すごい高い所から。 ・残りの３人は、傘をたたみながらゆっくりと床へ。 ・何つくろー、の歌を文明が歌う。 ・水が注ぎ終わるのに合わせ、三人が傘の持ち手を引っ掛け、グルグル回る。中央のところで、ゆるゆる踊る文明。引き合う力が激しくなっていき、文明はバケツとヤカン持って歌いながら信さんの部屋へ退場。 ・三人「階段を上ったものはいなかった」の部分をそれぞれの言語で 【ヤグニャ、田村、シューロー、ドリーン】 ・１F劇場で。中央にダンボールを４方向から丸めた、舟？ ・そこにしゃがみ込んでいる所からゆっくりと後退し、全員すり足？のような感じで歩き始める。向かい合わせんになると、止まってジャンプ。 ・各国のヘイトスピーチやレイシストデモの写真やテクストを印刷した紙を、つなぎ合わせた帯が２つ登場。田村ヤグにゃ、シューロードリーんでそれぞれ、それをぱたぱたとひらめかせながら、会場を旋回する。中央の舟から舞台を斜めに分断する線を作るように、コピーが置かれる。 ・「外国の人にまつわる差別的な言葉」が（少なくとも日本語と英語）では読み上げられる。それを書いた紙を丸めて、舟の中へ捨てる。 ・抱き合って大はしゃぎの田村ヤグニャ。線の向こう側から、冷ややかに見つめるドリーンとシューロー。 ・踏み込もうとする田村ヤグニャ。それを足音や手を叩いて威嚇し、追い返すシューローとドリーン。 ・課題：一人一個ずつ、今日作ったパフォーマンスにアイデアを追加する。それを明日の午前中でやる。 ・くじ引き。各班、２枚ずつくじを引く。そこにはこれまでWSに来た講師の名前。その講師の人に教わった事を、アイデアとして足す。言い換えれば、その人だったらこのパフォーマンスをどう見るか？という事を考えながらアイデアを足す。 午後13;30～ 【清水寛二さんWS】 ●エリックサティの音楽にあわせての能の舞を見せてくれる。 ●隅田川 中国では、柳の木は死の象徴とされている。（中国メンバー的には、松の木の方が、魂の象徴としてポピュラーであるらしい） 例えば中国の「昭君（しょうくん）」という話では、親和策の為に将軍のもとへ送られる昭君は、自分が死んだら柳の木を植えてくれと、嘆き悲しむ父と母に言い残して家を出た。その後、柳の木が枯れたので昭君になにかがあったのではと思うと、彼女は将軍に殺されていた。 隅田川では、子供のお墓の柳の木が花を咲かせる頃に、母親はそのお墓に対面する。 母親や船頭などの人々がお墓に向かって「南無阿弥陀仏」と唱える。 すると、お墓の中から子供の声で「南無阿弥陀仏」という声が聞こえる。 （ここでは本物の子供が出てきて、幽霊役だけど精一杯声を出させる。出番まで木の中でジッとしている。子供は面をつけていない） そして子供の幽霊がふっと出てくる。母親がそれに気が付いて捕まえようとすると、子供は母の腕の間をすり抜けて消えてしまう。それで母親が泣いていると、振り向いた先に子供がもう一度出てきてくれる。母親は気が付いて子供を触りに行こうとするけれど、やはり子供は消えてしまう。あとには柳の木とお墓だけ。 ・エミーが子供役でやってみる。母親がきたら、２歩ですり抜ける。この時腕は揺れない。 母親が左手を顔に持っていきなく動作をする。そして振り返った時に後ろにいるようにする。そしてまたすり抜ける。船頭、旅人はきょろきょろしない、現実的に見るのではなくて見えてるのでまっすぐ前を向いて動かない。一緒にいることが大切。 母親は退場し、見ていた船頭、旅人も去る。墓も持ち運べるものなので、「後見」という人が一人後から持ち帰る。子供は中に隠れながら一緒に退場。 子供は劇中では１２歳だけれど、変声期前の子供なので大体６，７歳 ●各帯 各帯という帯を腰に巻いてみる。この巻いた状態で、歩いてみる。部屋の四隅＋斜め。 身体が痛いのは、力が入っている。筋肉でやるんじゃなくて、骨格をそこにもっていってやる。 ●能面を見せてくれる 母の面）「曲見（シャクミ）」という面。 増女）面の名前は「エツ」マリア様や楊貴妃に使った。物語中の高貴な人の役で、３００年はたっている。 おじいさん）歳をとった神様。「茗荷悪尉（みょうがあくじょう）」目がミョウガの形をしているから。悪尉は強い老人の意味。少し大陸系の神様。コンテンポラリーの能で、一石千人「アインストーン（アインシュタイン）」役をやった。 能の動きにはよく相対性理論が言われる。本来すごく速いスピードで速く出るところで、ゆっくり出てくる時もある。稽古の時に言われるのは、飛行機はすごく速いけどゆっくり見える。演技の心得も、早く動くときこそ落ち着いて演技し、ゆっくり動くときは心の中はとても早く動いている。 ソマリアの女）新しい面。目の形、二重、まゆげ、鼻が高い、歯が白、と西洋風。白い歯がとても生々しい。 ・ランジェンフェ、翁の面をつける 面の当たるところ「お当たり」という。締めてゆく「お締まり」 面をつけてセリフをしゃべってみる。「さむるとおもえば～…」 面を外すときは、面を抑えて上を向いて、汗が面につかないようにとる。 感想）怖い。習ったのにセリフも動きも出来なくて、面に対して申し訳ない。前回つけたときよりも、色々勉強したからなのか、面からのエネルギーのようなものが自分に入ってくる感覚があって、でもうまくできなかったからとても怒られている気がして怖いし、胸が気持ち悪い。 清水さん）能楽師でも、面をつけているとき怖い。それは視界が狭いとか暗いとかではない。何か、自分の中身のすべてのことが他人に見られている感覚がする。 面の香りは漢方薬かなにかですか？→防虫剤のお香の香り ・ドリーン 面をつける時は顎をだす。顔が全て隠れると、とても奇妙。 面が正面を向く角度で泣く動作をしてみる。力を入れると、そこが周りから見えてしまう。 手で泣いているが、実は身体全体を使っていて、角度とかそういうものすべてで表している。 ●隅田川をやってみる （母親役）李 （子供）玉季 （船頭）ヴィヴィアン （旅人）ガオレイ （墓）ダンルオ、ブレンドン オーディエンスは川の流れ。 ●清水さん 「今日は、時間を共有できてよかった。最後、みんな（WSメンバー）の幸せを願って「猩々」を舞います。扇を差し出しているのはお酒をすすめているところだからいっぱい飲んでください。扇で顔をかくしたら寝ている動作。ここから、前回やった「さむるとおもえば～」に入るので、みんなも一緒に歌ってみてください。」 最後私たちのために猩々を舞ってくれる。 （ビールの差し入れをたくさんいただきました！！） 2019.03.05 08:39
2018/9/10 十二日目の記録【波止場のワークショップ】2018/9/10。本日より、作品創作へ向けて最終セッションに入りました。オブザーバー、アドバイザーとして、りゅうさんが参加してくださいました。午前10時スタジオ 【信さんWSクラス】 りゅうさんの紹介 オブザーバー、アドバイザーとして参加して下さる。 本日より最後のセッションに入ります。 最初の3日間は、荒くつくって、そこからブラッシュアップしていこうと思います。 紙の台本は、音響さん照明さんへのきっかけくらいで、作りません。 基本的には即興。 自分のできること、やりたいことは非常に重要なことなので盛り込む。 ピアノは置きます。 ・今日のメニュー 午前中のセッションをしたあとは、午後は劇場作り。舞台技術のWS。 若葉町ウォーフの岡島さんがやってくださる。 リノリウムの敷き方、ステージデッキのつくりかたなど。 今晩は森飯です‼!!食べたい方はひとり500円 川口さんが手伝ってくださいます。 ・本日のウォームアップ 当番：ダレン まずは深呼吸で身体をのばす。深呼吸したら、五回に分けて落ちていく。 上半身をだらんとして、ぶらぶらしたあと、左右の足につかまって伸びる。 前モモをのばすポーズをキープ左右。そしてリラックスして脱力。 ミャーオ!猫ゲーム。猫は「ミャーオ！」といって、追いかける。追いかけられた人は、「誰々！」と誰かの名前を呼ぶ。そうすると、今度は名前を呼ばれた人が猫になる。ぱっぱっぱっと交代していく。タッチされたら抜ける。 ・セッション いまからまず自分たちのグループで、前に書いた模造紙を見返して、作品について整理と確認をする。ここでは言語の問題があるので、全員が100％コミュニケーションを理解することを重要視しない。あんまりディープな話をこの時点でしない。 考えてきた、「はじめ、中、おわり」についても、やってみる必要はないが、考えておく。 10分間、グループでセッション。 ・セッション後、自分達の紙を次は別グループに渡してあげる。紙をもらった別グループが、その作品を上演する。その説明をしてあげる。 意見 「お互いの存在を知りながらも、決して交わることがない人々の関係を哀しいと思った。イメージとしては、赤の人々と青の人々。この間やったのは、片方が片方の方へいくという構図であった。例えば、青の人々は赤の炎を恐れて水をかけ、その誤解が争いを招くだろう。お互いがもしも出会ったときになにがおこるのか。できるなら、争いが起きない方にいきたいが、そこはお客さんにたくしたい。 争いがおこるなら、どうして起こるのか、どうしたらいいのか。そういったものを探る」 「わたしの場合は、恐れない、というとこを主題をしたい。多分新しいものにあった時に、おそれを抱くのが人類の普通。部屋の四隅に立って、みんなが背中を向けている。そういうイメージを持っている。」 「聖なる川、について台本では2回出てきます。お祈りの中には、自分の見方、それによって作られた相手へのイメージが入っている。彼らはお互いを知らない。そこで、どうやって彼らを結ぼうかと考えた時に、使われるのは舟なのだろうか、と考えている。しかし、この作品のなかには、一度も誰も舟を必要としていない。それについて考えていきたい。イメージとしては川があります、第一幕目では両側の人々の対比をはっきりと描きたい。二番目、怖がっている人達は楽しい人達が求めてくるコミュニケーションの働きを拒否する。しかし、楽しい人々はあくまで自分達の情報を伝えたい。そのために様々な方法をとってくる。最後、彼らは見た目はとても似ている、しかし川を挟んで完全に対比している。心の中がちがう、繋がりたいという気持ちと、拒絶したい気持ちはどちらも強い。最後まで舟はつくられない」 「あくまでも、老婆ではなく、気づけない人々をテーマとしました。わたしは、これを、このWSで学んだ方法を使って作りたいとおもっています。まず、スマートフォンを能面にして使いたいとおもいます。真ん中の老婆に、舞台上すれ違う人々はスローモーションで歩きながらも、誰も老婆にきがつかない。老婆は「心のなかのかわを聞く」をみせている。さいご、暗い舞台にスマホが光る。これは、スマホの面をつけていた人々は、その人々自身がスマホになってしまう。最後老婆はいなくなっている。あくまでも、いつの間にいなくなっている。」 「空間に馴染んでしまうともうそこから出たくなくなりますよね。もちろん出たからと言って、いい結果になるかはわからないし、もしかしたら失敗するかもしれない。それでもアナタは、ここから外に出る必要があるのかどうか。危ないものには手を出すなという教えもある、しかし、人は新しい危険なものに手を出す性質もある。あたまではだめだとわかっているけれど、もう我慢できない！という時。ふたつの感情が同居している。その相反する力が拮抗している。井の中の蛙は安心しながら、どこか外に焦がれている。それが第一幕。 第二幕は、光明が見えた。それだのに、カーテンを開け切ってしまうのが怖い。このとき、2人の役者が明かりの演技をする。川底にはある種の危険が潜んでいる。それは、私が探したいものを探した代価である。しかし、私は引っ張られながらどこか気持ちがいい。そこで私はロシアの口笛をふく。」 紙をもらい説明をしてもらったものから、そグループみんなで一つ選ぶ。これは、感覚的にきめるのではなくて、ちゃんと裏付けをもって決める。 選んだものを、してもらった説明をもとにして、パフォーマンスをつくる。このときに、選ばなかったものを決して無視しないように。このアイディアとか、考え方を取り入れてもいいけれど、基本的にはひとつ。この次のプレゼンテーションは、基本的には説明をせず、パフォーマンスでする。 午後 【劇場仕込み】 ・前のノエルの舞台の用具をしまう。 ・倉庫のものを出す ・平台を出しで組み立てる ・パネルの位置を確認して直し ・客席を川の対岸のように、二列向かい合わせにつくる。その間が舞台上になる。 客席の平台は、椅子の前にスペースがあけてあり、ここに役者が据わる、立つことが可能。 ・ピアノは真ん中におく。（座るところははみ出てもいい） 信さん 「北京に行ったときに、こういう舞台つくりについての細かいディテールが伝わっていないことに気が付いた。これから、小劇場や何か企画とか、小さなことを続けていくには、こういった細かいことを知ることがとても大切。一人がいろいろなことができるようになる事が小劇場的な現場では重要。」 ・課題であったパフォーマンスの発表は、あしたの朝1にやる。 それから、舟を使った演出にも、明日入っていく。 2019.03.05 08:33